Crecidas de Otoño

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Sesson Shukei - Cinco gorriones sobre bambú

Cinco gorriones sobre bambú
Sesson Shukei (雪村周継 1504-1589)
Período Muromachi
Japón

Tinta sobre papel, 95,25 x 40,96 cm

Anónimo - Tres amigos del invierno

Tres amigos del invierno
Anónimo
Período Muromachi
Siglo XV
Japón

Tinta, 131,5 x 37,3 cm

Este es uno de las primeras pinturas en representar el motivo de bambú, pino y ciruelo en un paisaje de invierno. Los dos primeros mantienen su follaje en todas las estaciones y el tercero florece en invierno. Los tres representan entonces la fortaleza ante las condiciones adversas.

Tenyu Shokei - Vista de lago y montaña

Vista de lago y montaña
Tenyu Shokei
Período Muromachi
Japón

Rollo colgante, 121,1 x 34,6 cm

Tenyu Shookei probablemente fue un monje viviendo a mediados del siglo XV. Aunque muchas de sus pinturas son de figuras humanas (Budai, Hanshan y Shide, etc.), realmente su especialidad fue el paisaje. El calígrafo de esta obra fue Koshi, un monje en el templo Tofuku-ji.

Kanō Motonobu - Paisaje en tinta

Paisaje en tinta
Kanō Motonobu (狩野元信 1476-1559)
Período Muromachi
Japón

Tinta sobre papel, 41,9 x 74,4 cm

Kano Masanobu - Zhou Dunyi apreciando lotos

Zhou Dunyi apreciando lotos (周茂叔愛蓮図)
Kano Masanobu (狩野正信 1434 – 1530)
Tinta y color, 84,7 x 33,2 cm

Esta pintura muestra una escena con una vasta cantidad de agua y una brisa moviendo los sauces. La persona parece ser Zhou Dunyi (1017-1073) un académico chino del período Song y uno de los fundadores del neo-confucianismo, quien solía sostener que el Loto era la flor que mejor representaba la virtud.

Kanō Motonobu - Noche lluviosa y nevada sobre el Xiao y Xiang

Noche lluviosa y nevada sobre el Xiao y Xiang (潇湘雨夜 - 江天暮雪)
Kanō Motonobu (狩野元信 1476-1559)
Período Muromachi
Japón

Shingei Geiami - Observando una cascada

Observando una cascada (观瀑图)
Shingei Geiami (真芸阿弥 1431–1485)
Período Muromachi
1480
Japón

Tinta y poco color sobre papel, 106,9 x 30,8 cm

Geiami fue uno de los artistas que trabajó para la familia shogunal Ashikaga. Esta pintura fue dedicada a Shokei -discípulo- como un certificado de haber completado su entrenamiento de tres años

Sesson Shukei - Pescador en noche con Luna

Pescador en noche con Luna (月夜独釣図)
Sesson Shukei (雪村周継 1504-1589)
Período Muromachi
Japón

Soga Sojo - Paisaje

Paisaje
Soga Sojo (act. 1490 - 1512)
Período Muromachi
1503 aprox.
Japón

Tinta sobre papel, 82,8 x 19,3 cm

Comentario del Asian Art Museum:

Este pequeño paisaje ejecutado en el estilo "tinta salpicada" (haboku), una técnica de pintura de tinta favorecida por los monjes Zen. En unas pocas pinceladas aplicadas en un movimiento espontáneo, se sugieren montañas, un pabellón, un camino y dos figuras humanas. El gran poder sugestivo es alcanzado contrastando pinceladas vigorosas y aguadas saturadas, entre un negro intenso y tonos grises.

Soga Sojo, un pintor prolífico, estudió Zen en Kyoto. Este paisaje puede expresar el ideal Zen que considera a los humanos como pequeños en el contexto del universo y sin embargo significantes por el potencial espiritual de alcanzar el estado búdico.

Además de su valor estético, el paisaje se complementa con un poema por Gichiku Shurin:

"En el período Song [en China] había un pintor llamado Jing Hao,

en el período Tang estuvo el poeta Bai Juyi.

Un monje habita en el bosque

y rodeado de arroyos.

Un alto pabellón y mansión

brillan en oro y plata.

Unas pocas nubes flotan en el Cielo,

las montañas distantes silenciosamente

lo esperan"

Sesshū Tōyō - Paisaje con tinta salpicada

Paisaje con tinta salpicada
Sesshū Tōyō (雪舟等楊, 1420 – 1506)
Período Muromachi
Japón

Anónimo - Su Shi con sombrero de paja y sandalias

Su Shi con sombrero de paja y sandalias (東坡笠屐図)
Anónimo pintor
Período Muromachi
Japón

Tinta sobre papel, 108,6 x 33,3 cm accidentado paisaje,

Una solitaria figura usando un inusualmente grande sombrero de paja y sandalias camina en un terreno accidentado. En la parte

superior, cinco monjes zen prominentes de Kyoto han inscripto poemas en chino (kanshi en japonés), celebrando el más renombrado intelectual de ese país: Su Shi (1037-1101). Los escritos de Su Shi eran muy estimados en el Japón medieval. El evento retratado en esta pintura refieren al

final de la vida de Su Shi, cuando el académico retirado vivía en el exilio en la remota isla sureña Hainan. Sorprendido por un

aguacero, pidió prestado a los campesinos el sombrero de paja y las sandalias y continuó su viaje mientras los habitante se reían de

su apariencia graciosa. El poema inicial de Zuigan Ryusei expone esta escena.

Zuigan Ryūsei (1384-1460)

Estando ya canoso, fue desterrado al final del mundo,
caminando torpemente bajo la lluvia en un tosco camino.
Prefirió usar un sombrero de lluvia y sandalias de un habitante común que la capa y carruaje oficial,
vivir una vida en una costa salvaje es más seguro que la vida en el gobierno.

Chikkō Zengo (died after 1464)

Kyūen Ryūchin (died 1498)

Nankō Sōgen (1389-1463)

Kōshi Ehō (act. 1414–ca. 1465)

Nanko Sogen - Bote

Bote
Anónimo, poema de Nanko Sogen
Período Muromachi
Japón

Rollo colgante, 100,9 x 29,8 cm

El poema que sirve de título hecho por Nanko Sogen nos dice que este rollo le fue dado como regalo por un joven llamado Shikei, quien retornaba a Kyoto. El bote moviéndose adelante con sus velas cargadas de viento y la bandada de gaviotas volando bajo junto a las olas.

Gakuo Zoukyu - Dos Paisajes

Dos paisajes
Gakuo Zoukyu
Período Muromachi
Japón

Paisaje Chino
Rollo colgante, tinta sobre papel, 39,1 x 32,7 cm

El autor de esta pintura era un dicípulo de Shubun, autor de las pinturas de paisajes paradigmáticas del período Muromachi. Teniendo en cuenta los comentarios de algunas pinturas de Gakuo, podemos suponer que fue un monje Zen de la escuela Gozan (las Cinco Montañas). Esta pieza presenta un idealizado paisaje chino. Este motivo era claramente preferido por los monjes Gozan en ese tiempo. Por la manera de pintar los elementos del paisaje, especialmente rocas y árboles, parecen seguir el estilo de Xia Gui (pintor chino activo entre 1195-1230), cuyo trabajo era muy apreciado entre los pintores de ese período. En particular, la idea de una casa junto a la costa es un elemento distintivo de la pintura de Xia Gui. Además, la figura en el bote parece referir a la historia de Shiyuu visitando a Tai: una noche nevada, Siyuu fue en bote a la villa de Tai pero volvió sin verlo; al preguntarle porqué no se había encontrado con él, respondió que un fuerte sentimiento lo motivó a iniciar el viaje para verlo, pero al llegar el sentimiento se había esfumado.

Paisaje con poema de Tennin Ryutaku
Rollo colgante, tinta y un poco de color sobre papel, 82,8 x 31,8 cm

Esta composición sigue el patrón koen sansui (paisaje visto desde un ángulo bajo), lo cual es señal de cierta influencia de la pintura realizada en la Dinastía Ming. Este paisaje fue dado a la familia Date en Sendai y donado al Museo de Tokio por Matsunaga Yasuzaemon mucho tiempo después.

Sesshū Tōyō - Paisaje

Paisaje
Sesshū Tōyō (雪舟等楊 1420-1506)
Período Muromachi
Japón

Tinta sobre ¿seda?, 98,2 x 33,2 cm

Entre los muchos estilos de pintura que Sesshu ejecutó, este paisaje tiene una clara inspiración de la escuela Zhe de la dinastía Ming, la cual conoció en su viaje a China.